Lo anterior es sólo uno de los constantes y tenaces diálogos que se presentan en la película del 2010 Copie Conforme, último trabajo del director-escritor iraní Abbas Kiarostami, (El sabor de las cerezas, 2007) el cual es un viaje por la Toscana donde sumerge al espectador en una serie de preguntas y acertijos sobre lo que es auténtico y lo que no.
Un viaje distinto
Copie Conforme (Copia Certificada) es la historia de dos viajeros manejando a través de la Toscana, Italia, haciendo paradas en museos, cafés y restaurantes en un pueblo pintoresco.
Pero algo sucede, lo que en un principio se pensaba como el inicio de un romance, se transforma. Algunas cosas se dicen, otras no, y todo empieza a empañarse con una atmósfera de tristeza y ansiedad. Hay un giro que cambia por completo la dirección de la historia.
Durante el viaje los espejos y cristales sólo van reflejando las múltiples variantes y puntos de vista que tienen los personajes. A la par, los sujetos van introduciéndose en discusiones metafísicas, sobre arte, el concepto de amor, sobre lo que fue y lo que no pudo ser.
Sabemos el viaje como medio, pero el destino para ambos es desconocido.
Sobre los pasajeros
Los viajeros son esta fuerte mujer cuyo nombre nunca se sabe, interpretada por Juliette Binoche, quien tiene una tienda de antigüedades en Arezzo, y un escritor inglés, James Miller (William Shimel), quien acaba de presentar su libro “Certified Copy”.
¿Qué son?, ¿esposos, desconocidos, amigos?, ¿se puede empezar de nuevo? Al parecer ahora son personas que ya no se comprenden, lo cual también se manifiesta como alegoría en los distintos idiomas que hablan. Ella, francés e italiano; el inglés. Su relación se ha convertido en una especie de Torre de Babel.
Las interpretaciones traspasan la pantalla, son hermosamente realizadas y se llegan a colapsar en el mejor de los sentidos. Los gestos y reacciones vienen a complementar la cámara del director.
Juliette Binoche se luce en este papel con el cual ganó la Palma de Oro en la categoría de Mejor Actriz en el Festival de Cannes del año pasado. “Humaniza” la película, es natural y sin pretensiones. Mucho del éxito del film radica en su dinámica actuación. Se confirma que siempre es un placer ver a Binoche en pantalla.
William Shimmel da vida a este personaje con carácter flemático, frío, tratando a toda costa de ser correcto. Es la primera ocasión que se ve a Shimmel en pantalla, más conocido por su faceta de cantante de ópera en Inglaterra. Sin embargo, logra hacer una actuación que vale la pena, en ocasiones convirtiéndose en un interesante duelo con Binoche.
Sobre Kiarostami
Es la primera película de Abbas Kiarostami fuera de su tierra natal y con una actriz del llamado “Main stream”. Tal vez una decisión involuntaria, ya que el gobierno de su país ha sido más estricto, complicando la situación de filmar en ciudades y paisajes que son conocidos por Kiarostami, por lo tanto eligió en su lugar ambientes italianos.
¿Pero cómo lograr un film más apegado a Viaggio in Italia (Te Querré Siempre, 1954) de Roberto Rossellini y no caer en algo como Letters To Juliet (2010)?
Sólo un director con la visión y el calibre de Kiarostami podría lograrlo: con una historia compleja pero bien estructurada, actuaciones viscerales y reales, una dirección precisa, además de ser técnicamente impecable.
Aquí se mezclan el amor, la sinceridad, confrontaciones emocionales y humor; presentadas de una manera aparentemente muy simple en los diálogos y en las acciones, pero si se observa detenidamente se puede apreciar el grado de complejidad en la narrativa y tempo que maneja la película.
Sí, es un film principalmente llevado a través del diálogo.
Kiarostami da una lección a las audiencias que se crean expectativas y conceptos sobre una película basándose principalmente en los trailers (incluida la persona que escribe). Es más, si se quiere ver una película lineal con principio, nudo y desenlace, probablemente esta no sea la opción. ¿Es el comienzo o el final de una relación?
Visualmente también es fascinante gracias a la composición fotográfica de Luca Bigazzi. Por su parte el movimiento de cámara busca desestabilizar y enfocar cualquier superficie reflejante, donde la acción que se ve, en ocasiones, es mucho más importante que la situación en primer plano.
¿Copia u original?
Finalmente, es difícil distinguir si es una copia de un matrimonio o algo verdadero. Plantea el cuestionamiento sobre qué es real en lo que se conoce durante la vida y el amor; cuando tu pareja se convierte en un extraño, un fantasma, una copia.
Esta es una obra perfectamente bien hecha, retadora para el espectador, sin dejar de ser un velado rompecabezas.
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